Bernard Joisten : « Damage Case »
La Blanchisserie
L’événement
Communiqué de presse
Tuning
Sur ce concept au charme nuancé de muscle et de couleurs fluo, Bernard Joisten s’attarde, en jouant sur une charte 3D imprégnée d’érotisme, de musculature architecturale, de carrosseries body-buildé et d’habillages. Dans cette perspective de customisation, l’exposition explore la question de l’enveloppe, de la carnation, du cadre, de l’entourage, du contexte, de l’ornement suave enrichi de miroitements électriques, de structures chargées d’un design dérivé des baskets Nike et des sound systems.
Mise en scène
On sort donc du registre de l’inconscient vu comme collage de signes hétérogènes, pour entrer dans un répertoire de visions formalisées selon des procédés cinématographiques. Sujet, deuxième plan, décor… L’image elle-même serait le moment choisi d’un long-métrage sans début ni fin. Par ce choix du format propre au monde du spectacle, B. Joisten rejoint ses activités dans la vidéo, dont on pourra voir des extraits dans la salle de projection de la galerie.
Abstraction figurative
Abstraction figurative, figuration abstraite. La beauté froide et lisse de l’exécution permet au système de production de se déployer selon des variables calculées. Les tableaux de B. Joisten forment des impacts, des « coups ». La couleur fait du larsen, glisse vers l’électricité et l’artificiel. Le projet d’un cadre boosté avec des enceintes qui diffuserait des boucles de Motörhead va dans le sens d’une énergie rayonnante, globale.
Les 3 B (Ballard, Bourdin, Burroughs)
L’esthétique du parc d’attraction, les impulsions plastiques, le niveau charnel, la lumière électrique, le brillant, le mécanique, l’écœurant est mis en balance avec un sentiment cognitif d’information, de science, d’intelligence, qui est peut-être un effet de réfraction lointain de la photographie. C’est dans cet entre-deux du sombre et du clair, de l’opaque et de la transparence qui le climat glisse, s’échappe, s’évapore à la manière des rêves sur papier glacé de Guy Bourdin : nuances troubles de jeunes filles et de guerre. Parfum d’apocalypse, de « Nuits écarlates » (William Burroughs) et de Crash (Ballard). Onirisme et science-fiction, buées d’images d’air chaud et de sensation de crépuscules rougis de poussière.
La technologie à l’ère de sa reproductibilité artistique
Après avoir absorbé le registre technologique dans une jubilation d’époque post-quelque chose, Bernard Joisten a revu à la baisse l’importance du climat industriel. Finalement, tremper la technologie dans le monde merveilleux de l’aura de l’artiste, pourquoi pas ? Dépêche Mode n’est pas loin. La technologie à l’ère de sa reproductibilité artistique relève de la sensation de pouvoir jouer avec les erreurs, plutôt que de trouver le moyen de les éviter absolument.
La Blanchisserie
Située dans une ancienne blanchisserie, Artère, lieu dédié à la création contemporaine depuis 1996, a rouvert ses portes sous le nom de La Blanchisserie.
La Galerie présente une exposition tous les deux mois. La programmation est dynamique et pluridisciplinaire et s’associe parfois à celle d’autres galeries (Patricia Dorfmann, Hervé Loevenbruck,…). Une partie de l’espace est consacrée à des projections permanentes de vidéos et courts-métrages, à l’art numérique et à des œuvres sonores. Dans son prolongement, la Galerie s’ouvre désormais sur une «Cantine», où le menu est lui aussi créatif.
Infos pratiques
> Lieu
La Blanchisserie
24, rue d’Aguesseau. Boulogne
M° Boulogne Jean-Jaurès
> Horaires
du lundi au vendredi de 10h à minuit et le samedi de 16h à minuit
> Contact
T. 01 41 31 31 41
cyrille.troubetzkoy@lablanchisserie.com
> Entrée libre
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