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Graphisme en France 2015. N°21

Cette 21e édition de Graphisme en France rassemble un ensemble de contributions inédites autour du thème de la direction artistique de presse et de magazines. Il intègre également un calendrier des événements très fourni. Enfin, le design de ce numéro a été conçu par deux jeunes graphistes: Juliette Goiffon et Charles Beauté, cofondateurs du studio Ultragramme.

Information

  • @2015
  • 21286-2584
  • E96
  • Zoui
  • 4Français
  • }220 L - 285 H

Présentation
Angelo Cirimele, Francesco Franchi, Pierre Ponant, Véronique Vienne
Graphisme en France 2015 (n°21)

Pour cette vingt et unième édition de Graphisme en France, publiée par le Centre national des arts plastiques (CNAP) c’est le thème de la direction artistique de presse et de magazines qui est abordé.

Un ensemble de contributions inédites, commandées à des spécialistes de la question est proposé. Véronique Vienne, directrice artistique et auteur, a interviewé de nombreux directeurs artistiques en France et à l’étranger, elle décrypte leurs pratiques et propose un panorama de leurs réalisations. Angelo Cirimele, directeur de la publication de Magazine, revient sur les enjeux et le développement du numérique dans ce domaine. Francesco Franchi, directeur artistique et auteur, présente l’organisation du travail des directeurs artistiques dans le contexte des rédactions, au regard des mutations induites notamment par les outils numériques. Pierre Ponant, auteur et enseignant, revient sur l’histoire de deux magazines qui ont été fondateurs de la direction artistique.

Fidèle au principe qui veut que chaque numéro soit conçu par des graphistes récemment diplômés, ce numéro a été imaginé par Juliette Goiffon et Charles Beauté, issus de l’École nationale supérieure des Beaux-arts de Paris et de la Haute école des arts du Rhin. Ils ont cofondé le studio Ultragramme en septembre 2014. Leur pratique oscille entre les travaux de commandes et les projets artistiques et installations qui interrogent le statut de l’image et de ses représentations.

Pour cette édition, ils s’appuient sur l’utilisation de trois caractères typographiques (Trianon et Origin de Production Type et Wigrum du Bureau des affaires typographiques) dont les utilisations permutent au fil des articles, ce qui donne aux contributions un rythme particulier. À travers leurs choix de papiers, de types d’impression et de mises en page, ils jouent avec les codes de la direction artistique et proposent un objet volontairement versatile.

Le calendrier des événements qui se trouve également dans ce numéro est, cette année encore, très fourni. Il montre à quel point la diffusion du design graphique en France est portée par des initiatives remarquables et par un réseau très dense. La reconnaissance de ce domaine a cependant besoin d’un élan toujours plus important afin de consolider les efforts déjà engagés. Le Centre national des arts plastiques est toujours aux côtés de l’ensemble des acteurs du design graphique afin de transmettre à un public toujours plus large, des informations qui permettent de mieux connaître ces pratiques et d’affirmer sa position aux côtés des auteurs, des diffuseurs et des lieux de formation.

Graphisme en France est publié chaque année à 10 000 exemplaires disponibles gratuitement dans tout le réseau culturel français. Il est téléchargeable en ligne, tout comme les vingt numéros précédents, pour Ipad sur l’application de la librairie numérique Art Book Magazine et sur le site www.cnap.graphismeenfrance.fr véritable plateforme d’information dédiée au design graphique en France sur laquelle de nombreuses ressources sont disponibles.

Sommaire

— Edito de Yves Robert
— Les origines de la direction artistique, par Pierre Ponant
— Etat des lieux de la direction artistique en France, par Véronique Vienne
— La direction artistique à l’heure du digital, par Angelo Cirimele
— Etre directeur artistique dans un journal, par Francesco Franchi
— Calendrier
— Publications
— Les auteurs