logo
141115CracSeteArchipel
  AGENDA CRITIQUES  
parisART recherche un-e COMMERCIAL-e MOTIVE-e connaissant le marché de l'art
RECHERCHER


ART | AGENDA

Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla, Hope Hippo, 2013. Boue, sifflet, journaux, performer. 490 x 185 x 155 cm<br><br>Courtesy de l&rsquo;artiste et Galerie Chantal Crousel (Paris), © Gorgio Boata
Jennifer Allora, Guillermo Calzadilla
Jennifer Allora et Guillermo Calzadilla
13 sept.-16 oct. 2013
Vernissage le 13 sept. 2013
Paris 3e. Galerie Chantal Crousel
Les investigations menées par Jennifer Allora et Guillermo Calzadilla leur ont permis de découvrir qu'un concert avait été donné au Jardin des Plantes en 1798, à l'intention exclusive des éléphants, pour mesurer scientifiquement les effets de la musique sur les animaux. Ils ont ainsi fait rejouer ce concert au Muséum national d'Histoire naturelle.
fleche suivante1/2


Share to Facebook Share to Twitter
imprimer

Communiqué de presse
Jennifer Allora, Guillermo Calzadilla
Jennifer Allora et Guillermo Calzadilla

Cette exposition présente les deux derniers films de Jennifer Allora et Guillermo Calzadilla, co-produits avec le Festival d'Automne à Paris.

Apotomē prend comme point de départ la tentative historique, sur fond de Révolution française, de l'homme tentant de communiquer et créer des nouvelles relations avec des animaux en captivité. Il s'agit ici de deux éléphants, Hans et Parkie (ou Marguerite), arrivés au Musée d'Histoire naturelle à Paris en mars 1798, en tant que trophées de guerre.

Le 29 mai de cette même année, un concert fut donné pour les éléphants au Jardin des Plantes. Cette expérience, organisée par des musiciens (et non des scientifiques), avait pour but d'étudier l'impact de la musique humaine sur des espèces non-humaines.

Les concepts d'homme, de vie et de nature, ainsi que les frontières entre eux, définies par leur rapport à la guerre, la captivité, l'esclavage et d'autres formes de domination et de contrôle social et politique, émergent à cette époque. A cela s'ajoute la question de la musique en tant que possible métalangage inter-espèces, un mode de communication proto-linguistique, non-symbolique et affectif dont la base est biologique et évolutionnaire.

Le film Apotomē est construit autour des ossements des deux éléphants, conservés dans la zoothèque du Muséum national d'Histoire naturelle, immense réserve souterraine abritant des milliers de spécimens d'animaux. Au cours d'une recherche parallèle, les artistes ont rencontré Tim Storms, possédant un don vocal hors du commun: il a la voix la plus grave au monde. Elle peut atteindre jusqu'à 8 octaves en dessous du Sol le plus grave au piano (G-7 - 0.189Hz ). Ces notes sont si graves que seuls les animaux aussi grands que les éléphants sont capables de les entendre.

Apotomē est une expérience d'un autre genre où Tim Storms, avec sa tessiture unique, chante face aux ossements des éléphants des chants du concert de l'époque: Iphigénie en Tauride (1779) par Christoph Willibald Gluck et O ma tendre musette par Pierre Alexandre Monsigny, ou encore l'hymne révolutionnaire Ça ira.

Le titre Apotomē, est un mot de grec archaïque faisant référence à une division arithmétique des sons musicaux par les pythagoriciens. L'intervalle d'un demi-ton dans la gamme pythagoricienne est un peu plus grande que la moitié, mais cette mesure musicale arithmétique est en fait assez précise. Il s'agit d'un excès de sensations humaines. La voix humaine ne peut pas la produire, et l'oreille ne peut la détecter. Apotomē est un reste irrationnel ou un résidu, signifiant littéralement «ce qui est coupé».

Le film 3 a pour sujet la Vénus de Lespugue, une des sculptures de Vénus du Paléolithique Supérieur les plus connues au monde, réalisée en ivoire de mammouth. De nombreuses hypothèses entourent le paradoxe ou «l'idéal particulier» de la beauté de la Vénus, dues à ses proportions exagérées qui peuvent être interprétées comme des difformités. Certains théoriciens lient la Vénus à une fertilité exacerbée, à la création de la vie et à la régénération, alors que d'autres associent son rôle symbolique à une religion préhistorique et la considèrent comme une déesse. Certains cherchent en elle des signes d'une représentation «réaliste» du physique de la population de l'époque. D'autres encore lui attribuent une fonction érotique.

Au cours de leurs recherches dans le domaine de la bio-musicologie, les artistes ont découvert une théorie alternative sur la possible signification des célèbres courbes de la Vénus de Lespugue. Ralph H. Abraham, mathématicien et théoricien du chaos, et William Irwin Thompson, philosophe social, critique et poète, ont suggéré que «les lignes de la Vénus de Lespugue se rapprochent de près de l'échelle diatonique des Aryens védiques, connue aussi comme le mode dorien des grecs anciens.»

Prenant comme point de départ cette théorie nommée «Canon de Lespugue», Jennifer Allora et Guillermo Calzadilla ont réalisé un film qui tente de représenter, en termes visuels et musicaux, un processus de transcription de la figure de la Vénus en musique, utilisant les proportions de la statue comme une gamme musicale. Ils ont demandé au compositeur David Lang d'écrire un solo pour violoncelle à partir de ces règles.

Pour le film, la violoncelliste Maya Beiser joue la composition de David Lang à la Vénus de Lespugue originale. Cette expérience musicale ...

fleche suivante1/2

ANNONCES


141215Le104Koning
ÉDITORIAL fleche_rouge
Snapchat. Le présent absolu
Avant l'existence des réseaux sociaux, les petits riens de la vie quotidienne des gens ordinaires n'avaient aucune valeur. Seuls les faits exceptionnels suscitaient l'intérêt et les scoops des photographes. Mais une logistique informatique puissante et hautement sophistiquée a changé la situation en élevant les faits dérisoires et futiles au rang de matière première d'une économie nouvelle basée sur un nouveau type de valeur, caractéristique de la société de l'information numérique :...
fleche Lire la suite
141204MacValTaniaMouraud
141120Limoges
141104Le104OrtizSpricigo


La Renaissance et le rêve, l’abandon du corps
Comment représenter l'état de sommeil qui permet d'accéder au rêve? Eléments de réponse avec l'exposition «La Renaissance et le rêve» au musée du Luxembourg, où il est question de corps, d'abandon et de visions.
fleche Lire la suite
ÉCHOS fleche_rouge
puce rouge  Direction de l’ENSA de Bourges, l’épilogue: Hilde Teerlinck se retire et publie un communiqué
puce rouge  Plateforme, menacée de fermeture en 2015
puce rouge  Coupes budgétaires: l’ESAV de Toulouse et la Scène Nationale d’Orléans dans le viseur.
puce rouge  Des étudiants en vente sur Ebay pour protester contre la fermeture de la Haute Ecole d'Art de Perpignan
puce rouge  A partir de 2016, le Centre Pompidou consacrera un espace d’exposition aux quatre finalistes du prix Marcel Duchamp
puce rouge  Exhibit B ne porte pas atteinte à la dignité de la personne humaine
puce rouge  Lancement du numéro zéro de la revue Facettes par 50° nord
puce rouge  L’hécatombe continue: le Wharf fermé, le Lieu Commun menacé, le Frac Normandie en suspens
puce rouge  La polémique «Exhibit B»: le théâtre Gérard Philippe et le CentQuatre face à la violence des protestations
puce rouge  Après le Forum, le CAC-Bretigny, La Panacée et Les Eglises menacés: l’hécatombe des lieux d’art.
puce rouge  Ce 22 novembre 2014, décès du photographe américain Lewis Baltz
puce rouge  La ville de Paris distingue les jeunes talents du design, de la mode et des métiers d’art
DIAPORAMA

Bruno Serralongue, Inconnu, série «Destination Vegas», 1996. Cibachrome contrecollé sur aluminium. 129 x 103,5 cm. © galerie Air de Paris, Paris



pub pub
Avec Ownsport, bénéficiez d´un coach sportif diplômé dès 19€/h pour des cours sur mesure à votre domicile !

Art culture paris - art culture France - evenement culturel - agenda culturel paris - actualité art culture - photo art - agenda design - exposition design - éditeur design - spectacle danse - spectacle danse contemporaine - festival danse - marché art - exposition art contemporain - galerie photo - exposition video - art numerique - livre sur l’art - catalogue art - galerie art contemporain paris - musee art moderne contemporain - centre d'art contemporain - frac - drac - cnap - fiac - festival danse paris - festival danse montpellier - interview artiste - art virtuel - graff - foire art

parisART  |  Partenaires  |  Contact  |  Équipe  |  Publicité  |  Mentions légales