Par Camille Lenglois

Lorsque l’on pénètre dans l’appartement d’Eriko Momotani, on découvre un salon aux murs blancs avec au centre une table et une pile de journaux. Tout autour sur les murs est tracée une fragile ligne au crayon à papier. De part et d’autre de celle-ci des photos en couleur de formats différents, disposées de façon irrégulière. La ligne représente la hauteur du regard de Carmela et le sommet du crâne d’Eriko.

Les clichés retracent le prcours personnel de chacune des deux femmes depuis septembre 200 : des voyages — celui au Japon d’Eriko, celui en Argentine de Carmela —, des proches, des manifestations, des événements anodins dont l’objectif a saisi la beauté passagère — ce sapin abandonné dans un arrêt de bus.

Ces clichés annotés sont les témoins de deux histoires qui s’écrivent et se rapprochent par le biais d’un appartement. Par un heureux hasard les formes se répondent de part et d’autre d’un fil imperceptible. Comme le V des deux jambes d’un homme sur une plage qui appelle celui d’une vallée japonaise.

Dans une chambre au fond de l’appartement est accroché un journal reconstitué à partir de fragments d’autres journaux. Sa présence est à mettre en rapport avec les différentes photos du salon et la pile sur la table car cette plongée au coeur de l’intime n’est pas gratuite : elle est la perception d’une histoire qui se déroule et dont les informations des journalistes ne donnent qu’une partie. En effet, cette promenade à travers les pièces permet de prendre la mesure des degrés variés des événements. Quelle est la meilleure approche pour appréhender l’Histoire ? Celle qui consiste à accumuler des documents personnels tels que les photos, ou celle qui entasse les articles sur tel ou tel fait sur une table ? Les deux sont-elles compatibles ?

L’accumulation est traitée plastiquement grâce aux photos, aux journaux, mais aussi grâce à la vaisselle puisque dans la cuisine se trouve une fragile sculpture d’assiettes, de couverts, de verres. Une faim de connaissance est ainsi suggérée, une volonté d’emmagasiner les éléments afin de mieux se retrouver en tant qu’homme dans la trame de l’Histoire en cours.

Lire l?article sur l?exposition de l?artiste à la galerie Anton Weller

Œuvre(s)
— Head-lines, 2002.Carmela Uranga, Head-lines, 2002. Installation : journaux, table ovale en bois et, au mur, série de photo de vacances. 2,52 m (h), photos : 10 x 15 cm.
— Pile (II), 2002. Installation de vaisselle. 1,17 m (h).
— Right Here, right now, 2002. Page centrale du International Herald Tribune, de mai 2002, découpée. 71cm x 58 cm.

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