alentours de Beijing, il élève une vingtaine de cochons qui sont chouchoutés par des villageois locaux. Comme tous les chefs d’entreprise, il emploie des ouvriers qu’il rémunère, et gagne de l’argent en vendant la production de sa ferme.
   
Le bien et le service que fournit cette entreprise consistent en des œuvres d’art. Voici comment elles sont produites : dans leur jeune age, les cochons sont tatués une fois par semaine, sous une légère anesthésie, par les employés ou par Wim Delvoye. Les motifs des tatouages s’inspirent de la culture populaire et vont des motifs des prisonniers russes aux princesses Disney, en passant par le logo de Cloaca ou celui de Louis Vuitton.
Ensuite, les cochons grandissent et grossissent, allant parfois de 30 à 200 kg. Leur tatouage devient lui aussi de plus en plus grand au fur et à mesure que le cochon vieillit. Une fois arrivé à sa taille idéale, le cochon est abattu. A ce moment là, la peau est retirée, tendue, tannée, encadrée et vendue. Parfois le cochon est empaillé. Il y a œuvre quand le cochon est mort. Avant cela, quand le cochon est en vie, il y a art, art vivant.
   
Tout comme pour Cloaca, il est question de la valeur de l’art, de la façon dont on le considère aujourd’hui. Mais la question d’appartenance à un groupe est tout aussi importante. De même que le PDG de Nike promeut sa marque, et tente de lui associer un mode de vie, de créer une communauté d’acheteurs partageant les mêmes désirs, le même idéal de vie, Wim Delvoye joue, à travers sa ferme, sur cet  esprit d’appartenance à un groupe partageant les mêmes valeurs.  Le tatouage est chez les hommes un signe d’appartenance à un groupe, souvent en marge des normes pré-établies. Par le tatouage, on montre aux autres, et à soi-même, ses modèles de vie, ses aspirations et ses convictions personnelles.
Encrer dans sa peau Cendrillon s’est affirmer un idéal bien différent que d’encrer un diable chevauchant une Harley. Lorsque cet idéal est inscrit sur la peau d’un cochon, le ridicule fait son apparition. De même, collectionner de l’art marque l’appartenance à un groupe, restreint et prestigieux. Et être le possesseur d’une œuvre de Wim Delvoye signale l’appartenance à un groupe encore plus restreint et encore plus prestigieux. Une once de ridicule ne pointe-t-elle pas son nez quand cette œuvre consiste en la peau tatouée d’un cochon, lorsqu’on sait ce qu’est un tatouage et ce qu’il dit, et ce qu’est un cochon ?
Au dernier niveau, Wim Delvoye fait partie de la communauté des entrepreneurs ayant délocalisé leur production en Chine afin de faire des économies sur les salaires des ouvriers et de profiter d’une législation plus souple, notamment du point de vue sanitaire, et dégageant de substantiels bénéfices de la vente de sa production.
   
En tant que chef d’entreprise de son temps, Wim Delvoye communique aussi beaucoup sur sa ferme. De nombreuses photographies sont en effet disponibles sur internet témoignant de son activité que se soit sur le site de Art Farm ou ailleurs. Elles montrent de jolis cochons roses tatoués, marchant dans l’herbe verte, dormant dans leur boxe propre et de taille raisonnable.
Pour les gens soucieux du respect des animaux, on peut également voir comment ils sont tatoués, c'est-à-dire, anesthésiés, et allongés sur une table. Ils semblent ne pas souffrir, contrairement aux cochons élevés en batterie, et sauvagement assassinés pour garnir nos frigos et rassasier notre désir de chair fraîche. Les cochons élevés par les employés de Wim Delvoye sont très bien traités, ils ont d’ailleurs des prénoms : Louise, Sabine, Jonathan, Wim, Sylvie, Arielle…

En plus d’être un entrepreneur, Wim Delvoye est aussi une marque. Comme nous l’avons évoqué, il est de bon ton d’avoir un Wim Delvoye dans sa collection, et l’artiste s’en amuse et joue avec cela. Il joue avec le désir des collectionneurs fétichistes, mais aussi avec son image. En atteste la récente sortie de l’Action Doll Wim Delvoye. Elle est vendue dans une boite non numérotée et non signée, au prix de 249 euros et produite en 1000 exemplaires.
Il s’agit d’une poupée représentant l’artiste. Celui-ci porte ses traditionnelles lunettes, et est équipé de son téléphone portable et de son pistolet pour tatouer les cochons. Dans cette boite est aussi présente une réplique de Cloaca Quattro, en plastique. Nous sommes bien loin du portrait de l’artiste en blouse sale, avec sa palette à la main. Wim Delvoye affirme ici un statut d’artiste totalement en adéquation avec la société actuelle.
 Il semblerait même qu’avec cette boite n’évoquant que Cloaca et Art Farm, il privilégie ses activités ancrées dans le monde réel à ces pièces plus anciennes s’inscrivant uniquement dans le cadre artistique. Avec

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