Par André Rouillé

Avec Cinema Solution, Tobias Putrih propose un panorama des réflexions théoriques sur l’espace de projection cinématographique au cours du XXe siècle.

En réponse aux effets de la globalisation sur la diffusion du cinéma, la première partie du projet présente les maquettes de quatre conceptions de l’espace de projection. Ces conceptions s’inspirent :
1° des expérimentations sur le champ visuel de Friedrich Kiesler (le créateur du Greenwich Village Fim Guild Cinema, à New-York, où les rideaux autour de l’écran s’ouvraient plus ou moins selon la logique de contraction et dilatation de la pupille oculaire) ;
2° des théories d’Herbert Bayer et du Bauhaus, qui mettent en relation l’art et le capitalisme industriel, et que l’on peut aujourd’hui mettre en rapport avec le phénomène des multiplexes et l’omniprésence des images dans le champ visuel ;
3° du cinéma sous-terrain de Robert Smithson — une salle de projection installée dans une mine ou dans une caverne ;
4° ou encore des réflexions et réalisations de Chris Marker sur la qualité onirique de la projection conçue comme un voyage.

Dans la deuxième phase du projet, Tobias Putrih imagine un film (dont l’exposition présente les storybord et les storybook). Quatre personnages se rencontrent et et déambulent dans l’univers de carton des maquettes, se retrouvent devant une capsule de métal, dans laquelle est projeté un film… Celui-ci contient-il l’explication de leur présence à cet endroit ?

(Les œuvres ci-contre sont présentées dans l’exposition itinérante, « Devenirs, art contemporain dans l’Europe du Sud-Est », avec le soutien du ministère des Affaires étrangères et de la Commission européenne — programme Culture 2000.)

Page 1 / 1

RÉAGIR